Djävulen bär Prada – En djupdykning i modevärlden, maktspel och personlig utveckling
“Djävulen bär Prada”, eller The Devil Wears Prada, är en ikonisk film från 2006 baserad på romanen av Lauren Weisberger. Filmen blev snabbt en modern klassiker tack vare sin sylvassa dialog, oförglömliga karaktärer och djupare teman än vad som först möter ögat. Med Meryl Streep som den legendariska Miranda Priestly och Anne Hathaway som den naiva men ambitiösa Andy Sachs, bjuder filmen på både skratt, insikter och mode i världsklass.
✨ Handlingen – När drömjobbet blir en mardröm
Andy Sachs är en smart, nyutexaminerad journalist från Northwestern University som söker arbete i New York. Hon får en intervju på det högt ansedda modetidningsimperiet Runway, där hon – trots sitt ointresse för mode – får jobbet som andra assistent till Miranda Priestly, tidningens chefredaktör.
Miranda är känd för att vara kall, krävande och nästintill omöjlig att imponera på. Andy kastas in i en värld fylld av haute couture, stressiga deadlines och glamour blandat med förnedring. Hon lär sig snart att ett enda fel kan kosta henne karriären – men också att detta jobb kan öppna dörrar till hennes drömmar. Här får man se det senaste inom herrmode dammoder skor och väskor
Meryl Streep som Miranda Priestly – en iskall ikon
Meryl Streep fick en Oscarsnominering för sin roll som Miranda Priestly – en karaktär löst baserad på Vogue-chefredaktören Anna Wintour. Med sin kalla uppsyn, lågmälda men sylvassa röst och perfekta stil blev hon en av filmhistoriens mest ikoniska bossar. De bär även fina exklusiva underkläder i denna film.
Det som gör Meryl Streeps tolkning så briljant är att hon aldrig gör Miranda till en enbart ondskefull chef. Bakom fasaden finns sårbarhet, styrka och kompromisser, vilket gör henne till en komplex och fascinerande karaktär. Hon är en kvinna som gjort allt för att nå toppen – men till ett högt pris. Även skönhet och make-up samt även vegansk make-up och hudvård använder man på skådespelarna innan fotografering inför modetidningar.
Mode som makt – men också som konst
Filmen är en visuell fest för alla som älskar mode. Vi ser design av Chanel, Valentino, Prada, Dolce & Gabbana, Jimmy Choo, och fler. Men mode är inte bara yta här – det används som ett verktyg för karaktärsutveckling. Andy går från att avsky mode till att förstå kraften i stil och presentation. Hennes förändring symboliserar också hennes inre resa – från osäker och naiv till självsäker och beslutsam.
Vänskap, kärlek och personliga gränser
En av filmens starka sidor är hur den visar vad som händer med relationer när karriären tar över. Andy börjar glida ifrån sina vänner och pojkvän Nate (spelad av Adrian Grenier) när hon blir allt mer absorberad i sin nya värld. Frågan ställs tydligt: Vad är du beredd att offra för framgång?
Samtidigt inser Andy att hon börjar bli lik Miranda – något hon aldrig ville. Det leder till hennes uppvaknande och slutgiltiga beslut att välja integritet över prestige.
Budskap och teman
Bakom den glittriga ytan lyfter Djävulen bär Prada flera viktiga frågor:
Vad är makt – och vad kostar det att behålla den?
Hur påverkar yttre framgång vårt inre jag?
Kan man lyckas utan att förlora sig själv?
Är kvinnliga chefer alltid ”djävlar” – eller bedöms de bara hårdare än män?
Det är just detta djup som gör filmen mer än bara en romcom eller modefilm – den är ett socialt drama i stilfull förpackning.
Varför filmen håller än idag
Trots att filmen kom ut 2006 är den fortfarande hyperaktuell. I en värld där karriär, självförverkligande och sociala medier ofta kräver en polerad yta, känns Andys inre konflikt lika relaterbar som någonsin. Dessutom har filmen blivit ett kulturellt fenomen med repliker som:
“Florals? For spring? Groundbreaking.”
och:
“That’s all.”
Filmens eftermäle
Meryl Streep vann en Golden Globe för sin roll och filmen blev en biosuccé världen över.
Den lyfte även fram Emily Blunt (som spelar den första assistenten Emily) som en stjärna att räkna med.
Många har sedan dess kallat på en uppföljare, men inget är officiellt.
Sammanfattning
“Djävulen bär Prada” är en film som blandar underhållning med skarp samhällsanalys. Den visar att även i en värld av stilettklackar, Hermès-väskor och couture kan det viktigaste beslutet handla om vem du vill vara. Meryl Streep bär filmen med en blandning av elegans och hot – som en riktig modevärldens alfahona.
Den påminner oss om att ibland måste vi förlora oss själva för att hitta tillbaka – starkare än innan.
Vill du ha en sammanställning av karaktärerna eller kanske ett inlägg om verkliga modeikoner som inspirerat filmen? ✨
